Raimondo Colantonio

Mare, memoria

Premio La Quadrata 2026 – Mostra personale

“Homme libre, toujours tu chériras la mer!
La mer est ton miroir…”

Il mare come specchio. Il mare come memoria. Il mare come esperienza.

27 agosto – 2 settembre 2026
Vernissage sabato 29 agosto, ore 18
Melograno Art Gallery – Livorno

La mostra personale di Raimondo Colantonio nasce come esito del Premio La Quadrata 2026, XV edizione del concorso d’arte contemporanea promosso dalla Melograno Art Gallery. La giuria ha assegnato all’artista il primo premio, riconoscendo nella sua opera una ricerca capace di unire esperienza, memoria e una personale intensità pittorica.

A Livorno Colantonio torna con una serie di opere nelle quali il mare è protagonista, ma non è mai semplice paesaggio. È una presenza che appartiene alla sua storia, alla sua memoria, alla sua esperienza di uomo e di artista.

Il mare di Colantonio può essere cupo e attraversato da improvvisi lampi di luce, solcato da colate d’acqua che interrompono la visione e ne trasformano continuamente la superficie. Oppure può esplodere nella luce abbagliante del mezzogiorno, quando il cielo si fa quasi bianco e il turchese dell’acqua acquista una luminosità intensa, quasi accecante.

Ci sono le spiagge battute dal vento che precede la pioggia, le onde che si fanno più nervose, le mede che oscillano nella tempesta e diventano punti di riferimento per chi naviga. Sono presenze concrete, conosciute da chi il mare lo ha realmente attraversato, ma nella pittura diventano anche segni, ritmi, memorie.

Nato a Torre del Greco, Colantonio ha incontrato il mare fin dall’infanzia. Il padre, imbarcato sulle navi, lo portava con sé e gli trasmetteva una conoscenza nata dall’esperienza quotidiana. Più tardi il servizio militare in Marina avrebbe approfondito quel rapporto, trasformando il mare in uno spazio vissuto e attraversato, capace di custodire anche la memoria della storia.

È da questa esperienza che nasce il lungo progetto Il mare dentro, iniziato nel 1995 e sviluppatosi negli anni attraverso una pittura che osserva il mare dalla riva ma, soprattutto, cerca di entrarvi.

Nei dipinti “da riva” la luce racconta il mutare del tempo e dell’atmosfera: l’alba, il sole pieno, l’arrivo della tempesta, il tramonto. Nei dipinti “da dentro”, invece, lo sguardo viene portato nel cuore delle onde. L’acqua invade la visione, gli spruzzi velano il paesaggio, la superficie si fa instabile e il confine fra osservatore e mare sembra dissolversi.

Ma il mare non è l’unica memoria che Colantonio porta nella sua pittura. Il suo percorso è segnato anche da una profonda attenzione alla storia e alla vicenda umana. È attraverso Il lungo cammino bianco, il ciclo dedicato alla Ritirata di Russia, che il suo lavoro è stato conosciuto e apprezzato a Livorno. In quelle opere il paesaggio innevato diventa una distesa immensa e silenziosa nella quale uomini stremati avanzano sostenendosi l’un l’altro: una pittura essenziale, sospesa, capace di trasformare la memoria storica in esperienza umana.

Mare e neve, acqua e ghiaccio, luce e foschia sembrano appartenere a mondi lontani. Eppure nella pittura di Colantonio si incontrano nella stessa attenzione verso l’uomo, il paesaggio e il tempo. Sono spazi nei quali la natura non fa da semplice sfondo, ma diventa parte della memoria.

Mare, memoria è dunque il racconto di un legame antico e profondo. Non soltanto il mare che Colantonio ha visto, navigato e conosciuto, ma quello che ha continuato a vivere dentro di lui, trasformandosi negli anni in immagini, emozioni e pittura.

Un mare da guardare, ma soprattutto da attraversare.

MariaTeresaMajoli, agosto 2026

Le opere sono disponibili in galleria e online sull’ecommerce del Melograno